Dette innlegget er arkivert under:

Hjemmeside høydepunkter,
Intervjuer og kolonner

Wayne Markley

av Wayne Markley

Jeg bruker mye av tiden min på å lese. Jeg vet at det er gammeldags, men jeg gleder meg over prosessen med hvordan ord skaper bilder i tankene mine, og jeg er i stand til å oppleve hele verdener jeg noen gang har vært på eller aldri vil komme til. For det meste, utenom tegneserier, liker jeg mysterier og historie. (Beklager at jeg ikke er en science fiction eller fantasy -fanatiker, som jeg vet er hellig.) Jeg gleder meg også veldig over tegneserier, noe som gir deg mye mer retning og hjelp i forhold til hvordan ordene blir behandlet i tankene dine, som som, som Det er bilder D, men tankene dine fyller ut feltene. Dette er en av de viktigste grunnene til at jeg rusler så mye om dårlig historiefortelling. Jeg sier dette hele tiden med henvisning til DCs nye 52, og det er en rekke andre bøker der jeg ikke påpeker problemene med historiefortellingen deres fordi jeg ikke føler at det tjener noe formål i denne bloggen å gi visse titler en dårlig rap. Jeg gjør det bare mot DC på grunn av mitt livslange kjærlighetsforhold til karakterene deres, og jeg kan se potensialet for at de nok en gang skal være mesterfortellere. Alt dette til side trodde jeg at jeg ville ta denne spalten for å snakke om en håndfull forfattere som jeg anser som mestere av ordet, i det minste i tegneserier. Noen av disse forfatterne jeg har plukket ut på grunn av deres evne til å bruke ord, men mange av dem har jeg valgt fordi de kan fortelle en historie (å kombinere både ord og bilder) og verdenene de skaper for meg er fantastisk. Når jeg er ferdig med å lese, er jeg trist at det ikke er mye mer for den verdenen.

Metabaroner

Jeg har fablet om og om igjen om skrivingen av Alejandro Jodorowsky. Jodorowsky har den fantastiske evnen til å skape hele verdener ut av tankene og med samarbeid med fantastiske artister (spesielt Moebius), som er i stand til å avgrense hans visjoner om verdener som utforsker alt fra science fiction til Amazonas (regnskogen, ikke nettet -site) til fantasi. Visjonen hans er også tydelig i filmene hans, som er like sammensatte og så fantastiske som hans grafiske romaner, og til tider som skjerpende å prøve å forstå hva han prøver å si. Jodorowsky har alltid en begynnelse, midten og ende på historiene sine, og det jeg synes er mange fantastiske, er at han er i stand til å skape komplette og fancy verdener med ordene hans, og historiene hans er fylt med vendinger og svinger som praktisk talt ingen forventer. Jeg vil anbefale praktisk talt alt han har skrevet, men jeg vil fremheve noen få bøker som Incal, Metabarons eller Madwoman of the Sacred Heart.

Astro Boy

Osamu Tezuka for meg er en japansk versjon av Jodorowsky, bortsett fra at han først var, har langt mye mer arbeid å velge mellom, skrev han og tegnet historiene, og han hadde et studio for å hjelpe ham kontra å skrive av seg selv. Men som Jodorowsky, er han i stand til å skape hele verdener med sine verdener som både er oppslukende og fascinerende. Både Tezuka og Jodorowsky har også den fantastiske evnen til å ta deg med på en tur som tar pusten fra deg. De forteller ikke nødvendigvis en konvensjonell historie hvor du reiser fra punkt A til punkt B til punkt C osv.; De kan og kan og fortelle historier som filmmementet der du spretter frem og tilbake i tid, rom eller steder. Ikke alt deres arbeid er dette surrealistisk, men når det er utbetalingen er vel verdt det. Tezuka har gjort alt fra rett frem tegneserier som Astro Young Boy (science-fiction) til Black Jack (medisinsk thriller) til noen av hans mye mer distinkte historiefortelling som Phoenix og Ode til Kirihito, som er en tur som veldig få historiefortellere kan kamp. Jeg tror ikke det er noe fra Tezuka som jeg ikke vil anbefale.

Supermann: Hva skjedde med morgendagens mann?

Alan Moore er muligens en av de mest berømte forfatterne i moderne tegneserier. Så jeg har ikke tenkt å bruke mye tid på å ha mye mer ros for ham, selv om han uten tvil er verdt det. Kort fortalt vil jeg anbefale det jeg anser hans to beste verk, V for Vendetta, et bitende politisk syn på England fra 1980 -tallet som har blitt en del av popkulturen; Og hva som skjedde med morgendagens mann?, som var en todelt historie som endte Superman og Action Comics (en av flere ganger har de startet på nytt karakteren jeg er redd). Han oppsummerte i to utgaver det som gjorde praktisk talt femti år med Superman det sanne ikonet han var. Jeg vil også anbefale hans pågående League of Remarkable Gentlemen, DC Universe av Alan Moore, og hans løp på Swamp Thing, som har satt det konvensjonelle for hver versjon siden, hvorav ingen noen gang har kommet i nærheten av arbeidet hans. (Husk at du leser sumptingen hans i dag, det virker litt middelmådig, men den gang den kom ut var det banebrytende og hadde en stor innflytelse på mange moderne tegneserier). Jeg synes også det er verdtD.R. og Quinch. Og la oss ikke glemme hans andre arbeid, som Watchmen, fra helvete, Halo Jones, The Killing Joke, Promethea, Top Ten, Tom Strong og andre. Trenger jeg å si Moore?

Blazing Combat

Avdøde Archie Goodwin var muligens mest kjent som redaktør, men han var også en fremragende forfatter. Fordi Archie tilbrakte så mange år bak kulissene på å redigere og føre tilsyn med noen av de mest kreative tegneseriene der ute (de tidlige Warren -magasinene, episke tegneserier, Batman og en rekke andre titler), blir forfatteren hans vanligvis over. Heldigvis er det noen få samlinger som lar deg oppleve hans mesterlige bruk av ord. Fantagraphics publiserte en samling av et av hans beste verk, Blazing Combat, et magasin viet til Wars -historier fra om enn tid. Ikke bare skrev Archie alle historiene, historiene blir trukket av noen av tegneserienes beste talent. Magasinet varte bare fire utgaver på 1960-tallet (det ble avlyst fordi magasinene mest betydningsfulle forhandler, hæren og Air Force PXS, nektet å bære noen saker utover nummer fire på grunn av magasinets opplevde anti-Viet NAM-holdning. Hvis du leser disse Historier De er bare rimelige skildringer av krig, ikke anti noen spesiell krig.) Archie skrev også en av de beste DC Mini-serien, godt sikkerhetskopierte historier, i Manhunter. Det var bare en kort åttedelingshistorie for å fylle ut sidene til detektiv tegneserier, men sammen med Walt Simonson skapte de to et mesterverk i både historie og kunst. Archie skrev også avisstrimler; Ja, de daglige stripene tilbake da de var verdt å lese og faktisk fortalte en historie. I flere år skrev han hemmelig agent Corrigan (en av de beste hemmelige agentstripene noensinne) sammen med Al Williamson, og disse historiene er bare fenomenale. Heldigvis for oss har IDW samlet den komplette Goodwin og Williamson -løp i fem fantastiske hardcovers. Disse bøkene definerer Page Turner. I tillegg skrev Archie også avisstripen Star Wars, igjen sammen med Al Williamson, og nok en gang var det utmerket. Archie skrev også en rekke andre tegneserier; Mange bemerkelsesverdige er Batman, og DC kommer snart til å gjøre en samling av Batman -historiene hans. Mr. Goodwin er kanskje ikke lenger med oss, men arven hans lyser lys.

De tolv

J. Michael Straczynski er muligens mest kjent for sin TV -serie Babylon 5. som som en side er et enestående show som i løpet av sitt femårs løp forteller en fantastisk historie som har en begynnelse, midten og slutt. Og den siste episoden knytter seg direkte inn i den første episoden. Det er en science fiction -TV -serie jeg vil anbefale. Straczynski er også en veldig talentfull tegneserieforfatter. Han har skrevet en rekke forskjellige titler, alle som er utmerkede. Noen av bøkene som kommer med en gang i tankene er hans løp på Spider-Man og hans løp på den første vekkelsen av Thor, Post Heroes Reborn. Jeg fant hans versjon av Thor mye bedre enn Matt -brøkdel og Kieron Gilliens løp som kom etter JMS. Han har også skrevet to fremragende grafiske romaner om Superman som heter Superman Earth One, og dette er en viktig bragd, da det er veldig lite du kan avslutte med Superman som ikke har blitt gjort før. Han skrev også en enestående miniserie for Marvel kalt de tolv, om en rekke av sine gullalderkarakterer. Og han har en ny serie på vei fra bilde kalt Ten Grand, som er kjent i de nye forhåndsvisningene. En av bankene på Straczynski er at han har en tendens til å løpe sent med sine månedlige bøker (når han gjør en), så jeg vil anbefale deg å se etter arbeidet hans i en grafisk roman eller en samling.

Det er også en rekke andre forfattere jeg liker veldig godt, for eksempel tidlige skrifter av James Robinson (hva som skjedde med deg James?), Steve Seagle, Brian Bendis, Garth Ennis, David Liss, Steve Englehart og mange andre. Men jeg har allerede pratet for lenge. Muligens vil jeg gjøre en annen spalte nedover veien om andre forfattere jeg liker veldig godt. Hvis du noen gang vil lese noe fantastisk forfatterskap av en ikke-komisk bokforfatter, vil jeg anbefale Sinclair Lewis, som for meg var en mesterordsmed.

La meg nok en gang legge vekt på det enorme bidraget en artist bringer til en tegneserieforfatters ord. En dårlig kunstner kan ødelegge en god forfatters visjon og distrahere fra historien så mye at du bare ikke kan glede deg over den. Noen er alt-i-ett underverker, som Tezuka, og andre er veldig forsiktige med hvem de samarbeider med. Jeg håper at du vil ta deg tid til å prøve å lese noen av verkene til de ovennevnte skaperne. Jeg håper også du vil gi meg tilbakemeldinger om forfatterne jeg har valgt. Som alltid er alt som er skrevet her min mening og gjenspeiler ikke tankene om meninger fra Westfield -tegneserier eller deres ansatte. Jeg ser frem til alle tilbakemeldinger kan sendes til mfbway@aol.com, eller det kan bli igjen her på bloggen.

Takk skal du ha.

Denne publiseringen er arkivert under:

Hjemmeside høydepunkter,
Intervjuer så vel som kolonner

Wayne Markley

av Wayne Markley

Jeg har lenge hevdet at tegneserier er forskjellige siden de er en hybrid av prosa så vel som film, selv om de går foran film med mange år. Tegneserier tvinger hjernen din til å sjekket ut ordene i tillegg til å slå dem sammen med bildene i tillegg til å fylle ut forskjellene mellom de to. Dette er ikke en naturlig prosess for alle, da jeg tilfredsstiller folk hele tiden som forteller meg at de ikke kan sjekke ut tegneserier, siden de bare ikke kan finne ut nøyaktig hvordan de skal gjøre det. På en gang hadde vi store tegneserier som alle sjekket ut fra ung alder for å instruere oss nøyaktig hvordan vi skulle sjekke ut denne distinkte typen kunst. På en gang var den primære forbrukeren av tegneserier barn, som bøkene var rettet mot, så vel som i salgsbetingelser gjorde det langt mye bedre enn tegneserier gjør i dag. På midten til slutten av 1960 -tallet var syv av de ti beste bestselgende tegneseriene Archie -titler. (Beklager, Marvel). En god del av modifikasjonene i komisk salg gjennom årene er på grunn av situasjoner som er fineste behandlet i en blogg til. Det denne bloggen handler om handler om at Pet Peeves, Overwriting in Comics. En flott tegneserie bruker ord for å flytte en historie fremover i tillegg til å komplimentere kunsten, ikke dekke kunsten. En forfatter som er et godt eksempel så vel som forstås for overskriving (selv om han de siste årene har blitt bedre) er Chris Claremont. Jeg har ikke tenkt å vie denne spalten til å rasere mot forfattere som overskriver, ettersom vi alle forstår hvem de er. I stedet skal jeg komponere om to forfattere jeg tror at en ideell blanding i dialogen deres, så vel som deres innovative konsepter for historiene deres.

Friendly Community Spider-Man

Først av har vi Tom Taylor. For meg er Taylor den aller beste (eller en av de beste) forfatterne i tegneserier i dag. Han er i stand til å fortelle original, så vel som ofte rørende historier med en rekke karakterer, så vel som alltid treffer en tonehøyde ideell blanding av historie, kunst, så vel som dialog. Han har skrevet så mange utmerkede bøker at det vil ta flere blogger for å adressere dem alle. Så jeg kommer til å bare påpeke noen få. Hans løp på Friendly Community Spider-Man (2019) var fantastisk. Det er tolv problemer (tilgjengelig i to bransjer fra Marvel) med en blanding av menneskelig lidelse så vel som superhelt antikviteter. Historiene fokuserer nøyaktig hvordan Spider-Man påvirker nabolaget hans. Det er fremdeles det enorme navnet skurker, men de er blandet med små historier, for eksempel en av de aller beste Spider-Man-historiene jeg har sjekket ut på mange år, Problem Six-Spider-Bite. Jeg oppdaget først hans komponering på sidene til Helt nye Wolverine (2015-2018). Dette var en bok jeg var så så på, så vel som når den relanserte med Taylor som komponerte den, økte den snart til toppen av min foretrukne bokliste. Igjen var det en blanding av kraftig historiefortelling med store eventyr så vel som menneskelig omsorg. Innenfor historiefortellingen, som jeg tenker på som den aller beste innen tegneserier, er han i stand til å treffe den ideelle blandingen av actionfilm så vel som en tåre -rykkfilm. Alt med det ideelle utnyttelsen av dialog som beveger historiene, så vel som gjør det mulig for karakterene å støy naturlig, så vel som hver karakter han komponerer kommer over som unik stemme med minimumsmengden ord. Det er seks bransjer som samler inn alt Taylors arbeid med helt New Wolverine.

Sluppet

En siste merknad er at Tom for øyeblikket komponerer den nyeste versjonen av Suicide Squad fra DC. Selv om det bare er to problemer så langt, er den aller beste selvmordsgruppen jeg har sjekket ut fordi John Ostranders dager. Jeg har ikke tatt vare på denne boken på mange år, så vel som i bare to problemer Taylor har gjort denne boken til at en skal sjekket ut til meg. Han har også skrevet en rekke volum av DCs urettferdighet, basert på videospillet som jeg ikke har sjekket ut, men jeg har blitt fortalt av en rekke mennesker nøyaktig hvor utmerket det er. I tillegg er han forfatteren av DCEASED, en overraskende hit av i fjor om DC World -versjonen av Marvel Zombies, mens han er annerledes tilstrekkelig til å være vel verdt å lese. (Den eneste ekte likheten er ideen om at helter er zombier).

Flintstones

Min andre foretrukne forfatter for øyeblikket er Mark Russell. Russell er en forfatter som er i stand til å tilby nye spinn på tradisjonelle karakterer som gjør dem friske så vel som unike. Han har skrevet en rekke bøker inkludert Lone Ranger, Red Sonja (fra Dynamite), DCs spørsmålstvillinger, samt mange andre. Den aller første boken som fanget min interesse var hans 12 problem (eller to handler) av Flintstones fra DC. Først først sjekket jeg ikke ut denne boken, men etter at en rekke mennesker fortalte meg nøyaktig hvor utmerket den var, ga jeg det et forsøk. Det viser noen av hvorfor Russell er en så utmerket forfatter. Han tar en kjent amerikansk boligeiendom samt gjør det passende i dagens verden av sosiale nettverk så vel som politisk korrekthet, men likevel oppholdSann til steinalderens følsomhet for originale TV -serier. Det er en ideell blanding av fantasi så vel som humor som vant fans så vel som filmkritikere. Han gjorde også en fantastisk miniserie med SnagglePuss som jeg elsket, selv om jeg ikke brydde meg om forutsetningen så godt som jeg klaget så godt før boka kom ut. Russell var i stand til å ta en idé 180 grader forskjellig fra den opprinnelige karakteren, samt ende opp med en ideell slutt. Vel verdt å gå ut av metoden din for å lese.

Andre komme

En av de mange nylige bøkene hans kommer fra Ahoy -bøker. Sammen med kunstneren Richard Pace var Russell i stand til å gå den fine linjen med religiøs tro, så vel som stor smak som forteller historien om Jesus Kristus som kom tilbake i dagens verden der han tilfredsstiller Sunstar, en superhelt. Historien er ideell, da den respekterer de religiøse elementene i Jesus -historien mens du sjekker ut de store så vel som fattige av superhelter så vel som skurker. Denne boka fikk mye flak tidlig siden ideen om at Kristus kom tilbake til jorden, men jeg oppdaget med Russells snagglepuss for ikke å forhåndsdomme forfatterskapet hans. Visst nok, han kom med en historie som er ideell på alle nivåer. Når han nok en gang gjør dette med en veldig liten mengde ord. Det er ikke mange ord som diskuterer hva bildene viser deg eller hva du virkelig ikke krever å bli forklart. Akkurat som Taylor, vil jeg ekstremt foreslå at noe Russell har skrevet, spesielt hans oversett Prez -miniserier som på samme måte er blitt samlet inn i en handel fra DC.

Total Johnny Future

Begge disse forfatterne er fantastiske for meg. Jeg liker praktisk talt hva de har skrevet. Avslutningsvis vil jeg også foreslå at hvis du søker etter utmerket komponering med veldig lite overskriving, kan du inspisere praktisk talt alle typer samling fra opprør/2000AD. I England har tegneseriestilen praktisk talt alltid vært noveller (4-8 sider) som forteller en historie med lang type. På grunn av den korte sidetellingen har de britiske forfatterne oppdaget å fortelle konsise historier med veldig liten mengde ord. I tillegg til at det er noen ekstremt innovative så vel som originale historier. Det er et bredt spekter av emner å velge fra dommer Dredd til Woman Comics (Jinty: Fran from the Floods), til utmerkede krigshistorier. Jeg har diskutert en rekke av disse opprørssamlingen i tidligere blogger, så jeg kommer ikke til å gå noen form for enda mer enn bare å la deg forstå om du vil ha tett, flott historiefortelling, dette er et flott sted å se.

Dette er det for denne tiden. Jeg ønsker at mye flere forfattere ville oppdage fra Taylor så vel som Russell, som bruker ord så sparsomt, men likevel så effektivt. Jeg burde påpeke at Ta-Nehisi Coates opprinnelig massivt overskrev (som er forståelig da han kom fra proseskriving), men de siste årene har han tilpasset historiefortellingen sin til å være ekstremt mager og ordeffektiv. En utmerket modifisering som jeg oppdager gjør bøkene hans langt mye mer behagelig å lese. Hva tror du? Plager altfor skrevne bøker deg like mye som de plager meg? Jeg vil gjerne forstå hva du synes. Jeg kan nås på mfbway@aol.com eller på Facebook på Wayne Markley. Alle ordene jeg har skrevet her er mine, så vel som ikke viser tankene eller meningene fra Westfield Comics så vel som eller deres ansatte. Som alltid…

Takk skal du ha.